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关于高中美术艺术特点教案经典【十二篇】

来源:艺术 时间:2023-11-04 点击:

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以下是小编整理的关于高中美术艺术特点教案经典【十二篇】,仅供参考,大家一起来看看吧。

第一篇: 高中美术艺术特点教案经典

教学目标:

1、欣赏用各种绘画工具画出的肖像作品,感受它们的不同。

2、在欣赏的过程中注意把“形”和“神”结合起来。

3、结合人物的外表和神态向同学描述自身喜欢的肖像作品。

教学重点、难点:

在欣赏的过程中注重“形”“神”互相结合。

教学准备:

图片、绘画工具等。

教学过程:

一、欣赏

1、出示肖像作品(国画、雕塑、油画、版画、线描),让同学在欣赏的过程中体会不同的工具和画法所带来的不同感受。

2、出示图片《〈蒙娜丽莎的微笑〉》,这是一幅世界上最伟大,最著名的肖像画。是意大利文艺复兴时期画家达·芬奇的作品。画家对于人像面容中眼角唇边等流露感情的关键部位特别注重刻画,也特别着重掌握精确与含蓄的辩证关系,达到神韵之境,从而使蒙娜丽莎的微笑含义无穷,具有一种神秘莫测的千古奇韵。很多人都说这是一种神秘的微笑。

3、小结:肖像艺术重在传神,“以形写神”是我国古代画家总结出来的一个重要经验。“形”我们都知道是指的人的外表;“神”指的是人的精神面貌和思想。在优秀的肖像作品中,形神是皆备的,两者缺一不可。

二、同学讨论

如何才干把人物的形象和神态很好的结合起来呢?

这就要求我们在认识人物外貌的基础上再去想象人物的思想感情。去剖析人物的内心世界。

三、猜一猜

拿出自身的照片,让你的同桌根据你的神态猜一猜你当时的心情。并想一想如何进行发明性的表达。

四、画一画

选择自身喜欢的肖像图片,用自身喜欢的绘画方式改画。并可依照自身的理解加上背景。

五、课后拓展

从课外书上,网上,杂志上去观察更多的人物肖像,并向同学描述人物的外表和神态。

课后记:经过一个暑假的调整,加上同学们也懂事了许多,课堂的配合还有相互的合作都比较好。

第二篇: 高中美术艺术特点教案经典

教材分析:

中班幼儿喜欢用绘画的方式表现自己观察到或想象到的事物,在石头上画画是他们比较感兴趣的一种美术形式。本次活动引导幼儿对事物进行从无意到有意的观察,从对石头外形的基本观察开始,启发幼儿想象每一块石头像什么、可以创作成什么…千姿百态的石头为幼儿的想象和创造提供了空间,让幼儿在感受石头的自然之美和形态之美的同时,提高绘画能力及想象力、创造力。

活动目标:

1、能根据石头的形状进行想象,尝试在石头上作画。

2、充分发挥想象,大胆尝试创作出与众不同的作品。

3、体验用不同方式作画的乐趣。

活动准备:

各种形状的石头,棉签、彩笔、水粉或丙烯颜料、调色盘等,“《幼儿学习材我的想象》

活动建议:

1、引导幼儿观察各种形状的石头,请幼儿根据石头的形状进行想象。

提问:这些石头分别是什么形状的?圆形(椭圆形、三角形………)的石头像什么?

2、鼓励幼儿自主选择一块自己喜欢的石头,大胆说出自己的创意。

提问:怎样把手中的石头变成你想象的东西?你想怎样装饰自己的石头?

3、教师重点演示用棉签在石头上作画,引导幼儿观察、掌握作画的方法。

提出要求:可以自由选择棉签、彩笔等不同的作画工具,用棉签画时蘸色要均匀,画出的线条尽量清晰、流畅,颜色没干前不要涂抹。

3、鼓励幼儿大胆绘画、装饰石头。

4、教师巡回观察,分层指导幼儿,鼓励想象力比较丰富的幼儿尽量根据石头造型进行创作;提示想象力比较欠缺的幼儿,可在石头上画出自己喜欢的事物的形象也可以用花纹、图案装饰石头。

5、作品展示,引导幼儿分享、交流作品。

(1)请幼儿介绍自己的作品,重点说说作品的主题和作画的方法。

(2)请幼儿相互欣赏,说说谁的石头画最有创意,引导幼儿重点从想象力、画的内容、色彩等方面进行评价。

活动延伸:

请幼儿阅读《我的想象》第19页,说一说书上的石头变成了什么,进一步拓展思维。

第三篇: 高中美术艺术特点教案经典

教学目标:

1、培养同学的观察能力和表示人物头像的能力。

a) 学习、掌握人物头像的速写知识和速写方法。

教学重点:

引导同学观察分析人物头像的特点。

教学难点:

画出人物头像的基本特征。

教学准备:

照片、图片等。

教学过程:

一、导入、揭题

师出示一幅人物头像,同学们你们猜猜她是谁吗?你们说画的象不象?

这幅画用了一些简单、流畅的线条就画出了老师的形象,你们想试着画一画吗?其实这就是我们今天要学习的用速写的方法画人像。

二、新授

1、观察头像特征

速写是写生的一种方式,要通过观察,在短时间里用流畅的.线条画出事物的大体形状、基本特征。而画人像速写要仔细观察人物头部的基本特征。请你们来观察这位同学的头像,说说有些什么特征?

2、同学练习

请同学们仔细观察后,在准备好的白纸上画一画,直接用笔来画这同学的头像,并结合用流畅、简捷的线条,看谁画的又快又好!(同学试练习,时间10分钟左右)

3、展评作品

我们一起来看这几幅作品,你认为哪几张画的比较好?为什么?这些作品还有哪些缺乏?需要怎样修改?

同学答(略)

4、初步了解人物的基本脸型和五官特征

你们说的很好,我们在画人物速写时,还应注意人的基本脸型和五官特点。(让同学拿出自身的照片,一起归纳一下脸型)有:椭圆形的,瓜子形的,方形的,圆形的等。我们还可以看出下巴到鼻尖、到眉毛,眉毛到发际线之间的距离大体相同。这是人的脸型、五官的基本情况。但每个人豆油自身的特征,我们在画之前都要仔细观察,抓住人物的特征。

三、示范

1、要先仔细观察(板书:观察)那观察写什么呢?同学回答,师板书(脸型五官特征)

2、画(板书:画)速写同学,我们可以从最明显的部位开始画,注意各部位的位置、大小、特征。(板书:大小适当、比例准确)并用流畅、概括的线条画。(板书:线条流畅,概括)

3、同学练习,师巡回指导

四、同学练习

请大家再取一张纸,选择脸部特征稍明显的同学来画人物头像。(提示:注意脸部特征,线条要流畅,速度要快一点)

五、讲评作业

1、同学自评

2、我们来看这些速写作品,对照第一次的作品,你是否进步了?并说说这些作品还有哪些不恰当、缺乏的地方?

(1)线条(2)形体特征(3)五官特征(4)布局

3、修改调整

4、展评。

六、小结

今天这节美术课,老师相信大家一定有了新的收获,因为你们都学得那么认真,作业完成的也比较理想。看,这幅抓住了特征,线条也非常的流畅;这一幅画出了人物的神态,看!他在笑呢!希望我们同学以后多画速写作品,提高我们自身的速写能力。

课后记:除了局部没有工具的同学之外,其他的同学的造型能力提高了许多,发现有些比较优秀的,可以好好培养。

第四篇: 高中美术艺术特点教案经典

美术教案-绘画艺术的特点

艺体教研组美术公开课教案

绘画艺术的特点

绘画艺术的特点

教学类型:新课

教学目的:通过教学,使学生了解绘画的种类、绘画艺术的特点、中西方绘画的区别,从而提高欣赏绘画的能力。

教学设想:

1.       教学重点:绘画艺术的特点,中西方绘画的区别。

2.       教学难点:使学生对绘画艺术的特点和中西方绘画的区别,有切实的感受、体验。

教学方法:本课采用引导法进行教学。

教具准备:教材,备课本,范画,幻灯机等。

教学过程():

(一).组织教学,导入新课。

绘画是一种大家非常熟悉的美术形式,你能说出你最喜欢的绘画形式吗?请举例回答,并说明为什么最喜欢这些形式?(鼓励学生通过思考、回忆,尽可能多说几种形式。)

(二)讲授新课(主要内容提要)

板书课题:绘画艺术的特点

1.什么是绘画?

2.绘画的种类?(注意分类的依据,注意条理性。)

刚才大家谈的有一定自己的见解,非常好。

3.绘画与美术其他门类的根本区别在于作品的平面性。从欣赏的角度,绘画艺术具有以下主要特点:(重点)

(1)二维空间上创造出三维空间。

(2)再现性绘画描绘的精确性与表现性绘画展现主观世界的多样性。

(3)不同画种的艺术美。

(举例说明。以巩固听讲内容,讲练结合。)

(4)构图是绘画的基础。

请学生从欣赏的角度,归纳一下绘画构图应该注意的几个方面:

A宾主关系明确,位置安排得当。

B构图结构形式与内容相统一。

C色彩与表现内容的`统一。

D构图要符合形式美法则,给人一形式美感。

4.西方绘画自成体系,有明显的区别:

(1)主要造型手段的区别。

(2)空间处理方法的区别。

随着东西方文化艺术的交流,中西方近现代绘画均以发生了明显变化,互相吸收,这在中外现代绘画作品中都有反映。

九.问题讨论

1.请你说出课本中你最难理解的一幅绘画作品,试说出原因。

2.请你用对比的方法,例举中西方同类题材的绘画各一幅,谈谈它们的艺术特色。

十.课堂小结

教师归纳一下同学们的观点及优缺点,给予肯定。

第五篇: 高中美术艺术特点教案经典

设计意图:

我们的生活中到处充满了奇妙而有用的线。幼儿对什么是“线”,哪里有“线”,抽象的“线条”概念有浓厚的兴趣,探索两点之间可以形成哪些千变万化的线条,这些线条又可以构成什么样的图案。

通过此次活动,孩子们学习古代传统手工艺——十字编的基本方法,感受中华文化中的编织工艺。孩子们张开好奇的眼睛,展开想象的翅膀,用敏锐的心去感受,用细腻的心灵去创作,在“线”的千变万化中尽情享受探索、发现和创造的乐趣。

活动目标:

1.学习十字编的基本方法。

2.能够掌握十字编的基本方法,并进行创造编织(米字编)。

3.感受编织工艺——十字编的规律美。

活动准备:

各色毛线绳若干、树枝或木棒等。

活动重点:

学习十字编的基本方法。

活动难点:

掌握十字编的基本方法。

活动过程:

(一)导入活动。

1.PPT出示蜘蛛先生,导入情境。

师:亲爱的小朋友们,你们好。我是蜘蛛先生。我是一个天生的艺术家。瞧,这就是我的艺术品。它是我吐丝织的网。请你仔细观察,我织的网是有规律的哦。(PPT演示有规律的网)

2.设置情境,激发幼儿学习兴趣。

师:小朋友们,你们想不想编织一个我这样有规律的网呢?我国地大物博,物产丰富,在我们传统的手工艺中,有一种叫做十字编的方法。千百年来,古代的人们用他们的巧手制造了许许多多的工艺性很强的生产、生活用具或装饰用品。

(二)基本活动

1.欣赏各种十字编的艺术作品。

师:让我们一起来欣赏十字编的艺术作品吧。

2.视频演示十字编的基本方法。

(1)介绍准备的材料。(视频演示材料准备)

师:我们一起来学一学十字编的编织方法吧。我们需要准备的材料有——各色的线绳、木棍或树枝、数字标号、彩穗等。

(视频演示制作方法)

制作方法:

(1)用毛线将两根木棍交叉绑好。

(2)将木条翻过来,把线拉到A下方开始编。

(3)把毛线从A拉到B,绕木条一圈。

(4)依此方式,把线接着从B绕到C,从C绕到D,再从D回到A。绕的时候要拉紧。

(5)可以换接不同颜色的毛线,继续按照原来的方式缠绕,编织出不同的花色。

(6)完成后,在顶端多绕几圈固定。

(7)最后在顶端编个小圈,再把多余的线剪掉,就可以当挂饰。

(三)结束活动

欣赏作品,教师小结。

师:亲爱的小朋友们,今天我们学习了传统手工艺——十字编的方法。我们也可以像蜘蛛先生一样,编织出五彩的艺术作品,做一个小小艺术家。

第六篇: 高中美术艺术特点教案经典

【活动目标】

1.在观察和讨论中,进一步巩固对折纸符号的理解。尝试看图独立折叠完成作品。

2.学习两种不同的方法折纸蝉,感受方法的多样性。

3.愿意将自己的探索经验与同伴分享。

【活动准备】

1、幼儿有看步骤图纸的经验。

2、步骤图。

3、蜡光纸和勾线笔等人手一份。

【活动过程】

一、开始部分

谈话引起幼儿学习兴趣。

教师:夏天到了我们会经常听到什么在叫呢?今天老师和小朋友一起来学习折蝉。

二、基本部分

1、出示挂图(折纸《蝉》的步骤图),进一步理解折叠符号。

提问(1)这是什么?猜猜折的是什么?(蝉)

(2)图上有哪些折叠符号?(几种不同的箭头)你能告诉大家这是什么意思吗?

(3)虚线是什么意思?(按虚线折)

(4)箭头是什么意思?(折叠的方向。)弯曲的箭头是什么意思?(折向反面。)

2、分享折叠经验,体验成功的快乐。

教师:有谁折好了?告诉大家你是按哪一种方法折的?是怎么折的?折的时候遇到了哪些困难?是怎么解决的?(分别让幼儿讲述两种折纸的方法。)

3、互相帮助,调整完善作品。

(1)教师:没有折好的小朋友,说一说你遇到了什么问题?有谁知道怎么办?

(2)同组的幼儿互相帮助,共同完成制作任务。

三、结束部分

评价与展示作品。

大班美术活动《狮子王-拼贴》优质课视频+课件PPT教案音乐点评自评等

第七篇: 高中美术艺术特点教案经典

教材分析:

中班幼儿理解能力和表征能力都有所提高,已有初步的构图意识,涂色时能够注意色彩的搭配。本次活动借助生活气息浓厚的歌谣《晒被子》,再现幼儿非常熟悉的晒被子的生活场景,引导幼儿尝试用图画的形式将对歌谣的理解表现岀来,鼓励幼儿创造性地添画,体验绘画创作的乐趣。

活动目标:

1.根据儿歌内容画出大小、颜色、图案不同的被子,用点、线、圆圈、小花、格子等图案装饰。

2.能较均匀地着色,大胆配色并创造性地添画图案。

3.体验歌谣绘画的乐趣。

活动准备:

1.活动前请幼儿帮助爸爸、妈妈晒被子。

2.学说儿歌《晒被子》。

3.水彩笔,“幼儿学习材料”——美术用纸第1页。

活动建议:

一、创设“哂被子”游戏情境,引导幼儿观察不同的“被子”。

1.请幼儿观察“被子”的花纹、颜色、大小。

提问:小朋友的被子和爸爸、妈妈的被子有什么不同?

小结:宝宝的被子小,爸爸、妈妈的被子大,每床被子上的图案、颜色是不一样的。

2.请幼儿观察范画,进一步感知“被子”的不同。

提问:被子上有哪件花纹?是什么颜色的?晒被子时你还看到什么?

小结:每床被子图案是不一样的,有的是点点的,有的是条纹的,还有小花和格子的,被子颜色也不一样,深浅不同,搭配得很漂亮。晒被子时除了有暖洋洋的太阳,还存大树、小鸟、白云等景物。

二、请幼儿根据儿歌自由创作,教师指导。

1.教师带领幼儿边念儿歌边绘画,根据儿歌内容想象绘画内容。

提出绘画要求:根据儿歌内容画出大小不同的被子,注意用点、线、圆圈、小花、格子等不同图案装饰。

2.幼儿绘画,教师重点指导,鼓励能力强的幼儿想象添画晒被子时的其他景物,大胆运用深浅对比的方法给被子着色;鼓励能力较弱的幼儿根据儿歌内容画出大小不同的被子。引导幼儿互相欣赏作品。

提问:猜猜画面上是谁的被子?运用了哪些不同图案装饰?

活动延伸:

选择太阳好的日子,带领幼儿晒被褥,帮助幼儿了解晒被子有益身体健康。鼓励幼儿在活动区中将自己见到的人们晾衣服的情景画下来。

附:

晒被子

大太阳,晒被子,爸爸妈妈大被子,弟弟妹妹小被子,娃娃也要晒被子。

小班数学《开心果园(5以内的点数)》公开课视频+有声PPT课件+教案和反思大班健康《小豆子旅行记》公开课视频PPT课件教案教具图(了解食品消化过程)

第八篇: 高中美术艺术特点教案经典

【活动目标】

1、学习用手指印画的方式画树干。

2、迁移观察的经验,探索在树干上画上椭圆形的树叶。

3、乐意用各种漂亮的颜色作画。

【活动准备】

大树示范画一张、人手一盒油画棒、一张白纸、一支记号笔、已有画太阳光芒的经验。

【活动过程】

1、教师与幼儿一起表演歌曲《大树妈妈》。

2、通过提问,引导幼儿观察大树妈妈。

教师出示大树范画:今天老师请来了大树妈妈,你们看看大树妈妈的树干像什么?树叶是什么形状?

3、教师示范画大树。

教师示范画树干:一只小手紧紧按在纸上,另一只小手拿着记号笔沿着小手把小手的形状画下来,然后在树干上画上椭圆形的树叶。

4、幼儿尝试用手按在桌子上练习画树干。

教师请幼儿用一只小手紧紧按在桌子上,另一只小手沿着小手画画。

5、幼儿操作活动。

在幼儿操作过程中,教师进行巡回指导,对个别能力弱的幼儿给予指导。

6、展示幼儿作品。

展示幼儿的作品,教师与幼儿共同观摩作品,说说自己喜欢的大树。

第九篇: 高中美术艺术特点教案经典

教材分析:

纸绳贴画是纸艺的一种表现形式,就是运用揉、卷、搓、贴等方法,用各色彩纸设计、制作具有一定观赏价值的装饰工艺品,富于创造力和想象力,深受幼儿的喜爱。纸绳是一种构思新颖的少儿创意手工益智材料。本次活动指导幼儿用纸绳作画,培养幼儿手、眼协调能力,鼓励幼儿在表现和创作的过程中与老师、同伴分享艺术活动的乐趣,感受图案设计之美。

活动目标:

1.在画好的图案轮廓内涂上胶水,用纸绳由内向外或由外向内地绕出物体的形象。

2.培养用纸绳作画的兴趣,锻炼手指肌肉的灵活性。

3.感受纸绳贴画丰富多样的图案设计之美。

活动准备:

各色纸绳(活动前教师和幼儿将皱纹纸剪成窄长条、搓好),水彩笔、胶水、抹 布、剪刀等,纸绳贴画范例,“幼儿学习材料”——《生活中的发现》。

活动建议:

一、出示纸绳贴画范例,引发幼儿活动兴趣。

1.展示纸绳贴画范例并提问:这幅画是用什么材料创作的?

2.请幼儿观察、讨论:这幅画是用什么方法制作的?

3.提问:这幅画好看吗?你觉得哪里好看?

二、结合几何图形,引导幼儿学习纸绳绕贴的方法。

1.介绍纸绳绕贴的两种主要方法:由内向外绕贴和由外向内绕贴。

2.出示圆形轮廓图,启发幼儿猜想用哪种方法绕贴。

示范讲解由内向外绕贴的方法:在圆圈内均匀地涂上胶水,取一根彩色纸绳,找好圆心, 将纸绳的一端粘贴在圆心上,然后拉着纸绳由内向外一圈一圈地绕,边绕边用手指轻轻按压,使纸绳粘贴在纸上。提示幼儿:一个图案可以只用一种颜色的纸绳,也可以用多种颜色的纸绳。

3.出示三角形轮廓图,请幼儿说说该如何绕贴,引导幼儿说出:要沿三角形的轮廓由外向内绕。

4.请个别幼儿示范,绕到三角形的角上时,提示幼儿用手指压住纸绳,待固定后再继续绕, 三角形的每一个角都用这种方法固定。

三、请幼儿观察书中的范例,自主尝试贴画。

1.提出作画要求:先画出物体的轮廓,要画得大一些 ;然后涂抹胶水,要涂得均匀;最后选择纸绳绕贴。用剩的纸绳要放到小筐里,保持桌面整洁。

2.请幼儿阅读《生活中的发现》第 14 页,观察范例,感受纸绳贴画的图案设计之美。

3.鼓励幼儿自主尝试贴画。

帮助能力弱的幼儿设计制作内容、勾画轮廓,请幼儿自主讨论选用什么颜色的纸绳。四、展示幼儿作品,引导幼儿评价。

提问:你最喜欢哪幅图?为什么喜欢?谁采用了新的绕贴方法?

第十篇: 高中美术艺术特点教案经典

教学类型:新课

教学目的:通过教学,使学生了解绘画的种类、绘画艺术的特点、中西方绘画的区别,从而提高欣赏绘画的能力。

教学设想:

1. 教学重点:绘画艺术的特点,中西方绘画的区别。

2. 教学难点:使学生对绘画艺术的特点和中西方绘画的区别,有切实的感受、体验。

教学方法:本课采用引导法进行教学。

教具准备:教材,备课本,范画,幻灯机等。

教学过程():

(一).组织教学,导入新课。

绘画是一种大家非常熟悉的美术形式,你能说出你最喜欢的绘画形式吗?请举例回答,并说明为什么最喜欢这些形式?(鼓励学生通过思考、回忆,尽可能多说几种形式。)

(二)讲授新课(主要内容提要)

板书课题:绘画艺术的特点

1.什么是绘画?

2.绘画的种类?(注意分类的依据,注意条理性。)

刚才大家谈的有一定自己的见解,非常好。

3.绘画与美术其他门类的根本区别在于作品的平面性。从欣赏的角度,绘画艺术具有以下主要特点:(重点)

(1)二维空间上创造出三维空间。

(2)再现性绘画描绘的精确性与表现性绘画展现主观世界的多样性。

(3)不同画种的艺术美。

(举例说明。以巩固听讲内容,讲练结合。)

(4)构图是绘画的基础。

请学生从欣赏的角度,归纳一下绘画构图应该注意的几个方面:

A宾主关系明确,位置安排得当。

B构图结构形式与内容相统一。

C色彩与表现内容的统一。

D构图要符合形式美法则,给人一形式美感。

4.西方绘画自成体系,有明显的区别:

(1)主要造型手段的区别。

(2)空间处理方法的区别。

随着东西方文化艺术的交流,中西方近现代绘画均以发生了明显变化,互相吸收,这在中外现代绘画作品中都有反映。

九.问题讨论

1.请你说出课本中你最难理解的一幅绘画作品,试说出原因。

2.请你用对比的方法,例举中西方同类题材的绘画各一幅,谈谈它们的艺术特色。

十.课堂小结

教师归纳一下同学们的观点及优缺点,给予肯定。

第十一篇: 高中美术艺术特点教案经典

美术教案-雕塑艺术

雕塑艺术

教学理念

随着新课程改革的进一步深入,美术学科越来越需要学生积极参与、主动探究,审美艺术是个性鲜明、创造性品质较高的活动,因而美术欣赏也相应地要求欣赏者的个性化创造,在生动的直觉形象中体验、感悟、共鸣,进而把握人生哲理、历史真理和宇宙奥秘。

雕塑是美术艺术内容之一,在生活中接触的也比较多,也是很重要是一门艺术。对艺术是了解不能局限在某一个范围内、时间段里,而是要向各个层面、各个时间去了解。这样能引起学生学习的积极性,也能使学生更加热爱生活。本课采用的是欣赏式教学,通过对图片的讲解和分析,培养学生的审美意识和情趣。让学生自己去发觉身边美的事物,去感知它的内涵。借用艺术的表现手法展示自己当时的情感。

本课课内讲解为一课时,结合学校研究性课程的学习,采用书本与现实生活、身边的事物相结合的方法。

教学方案

《雕塑艺术》教案

课型:欣赏课

教学对象:高中二年级

教学目标:通过教学,使学生了解雕塑艺术及其特点,提高对雕塑艺术的欣赏能力

教学重点:雕塑及其艺术特点

难点:雕塑艺术的特点

教具准备:多媒体课件、有关兵马俑的书籍和图片

教学过程():

导引:

1、两位同学上讲台摆一个他们自己认为很酷的姿势,在让下面的同学讨论一下两位同学的姿势如何?由此引入今天的课题。

2、问一下同学们平时见过哪些雕塑?给他们留下怎么样的印象?能看出是用什么材料做的吗?

一、导入新课:先出示绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术作品的图片各一张。问美术分为哪几类?再问一下同学们知道它们之间的区别吗?由此引出雕塑念。

雕塑:可雕性、可塑性的材料,通过雕、塑、铸、焊等手段制作反映社会生活,表达审美理想的三维实体的造型艺术。

二、雕塑的分类:

1)、按材料:石雕、木雕、竹雕、泥雕、金属雕、冰雕、石膏像等

2)、按空间形制(形态):圆雕、浮雕、透雕

圆雕:不附着背景的完全立体的可从四面观赏的一种雕塑。如《思想者》、《菊花仙子》

浮雕:在平面上雕出凸起的厚度,根据凸起的高度可分为浅浮雕和高浮雕

透雕:在浮雕的基础上镂空背景部分,有重视一面艺术效果的单面雕,也有双面雕。如室内的屏风

3)、按功用和所放的位置:城市雕塑、园林雕塑、纪念性雕塑、室内雕塑等

三、雕塑艺术的特点:

1、雕塑的形体:

雕塑作为三维空间的实体,给予人的感受,首先来自它的形体。形体美是雕塑的形式美的灵魂。雕塑的形体,不仅要比例匀称、结构严谨,更要通过形体展示形象的动势、情绪与生命力。例如,

a、罗丹的《思想者》。罗丹是法国近代最著名的雕塑家,被称为“近代雕塑之父”。他是旧时期(古典主义)的最后一位雕塑家,又是新时期(现代主义)最初一位雕刻家。这尊雕塑是罗丹为《地狱之门》中央的门楣而作的。雕塑的人物形态是弯腰屈膝,右手托着下颚,嘴咬着自己的粗手,陷入苦苦的思索之中。眉弓突起,双眼深陷隐于暗影之中,咬肌凸起,全身肌肉紧张。强化了他的苦闷、深思。

B、摩尔的《斜卧像》。这是1957——1958年为巴黎的联合国教科文组织大楼创作的雕像。这是一件抽象化的雕塑,描绘的是一位斜卧翘首远望的 女性。像这种表现性的雕像,强调主观精神,审美理想。这样的雕塑应从内在的意境去观看,不能单看外表。

C、雕塑具有体量感,它直接影响着观赏效果与主题的表达。例如,河南洛阳《卢舍那大佛》的体积之大和秦始皇陵兵马俑的数量之多,都是构成迫人气势和宏大气魄的重要因素,也是作品内容的重要方面和表达主题的重要因素。

2、雕塑作品的象征性和寓意性

雕塑形象单纯,难于作复杂的描绘所以作者利用其形体变化,体量和外轮廓造成雕塑的节奏韵律感,赋予象征性和寓意性。如法国马约尔的《地中海》。他以丰满的女人体象征美丽富饶的地中海。马约尔是一位善于刻画女性美的.艺术家,他从一个形象和姿态中显露出内心的情感,形体表达内在精神。

3、注重作品的材质和内容的关系

材质美和材质与内容的统一,便是雕塑艺术的重要特点。《鳖》是一件因材施艺,构思奇巧,造型成功的小石雕。作者琢磨得精细逼真,同时在印体石上留有粗糙的砸痕来保持石材原有的特点。这是利用材质肌理对比和加工留痕,增强表现力和审美情趣。

霍去病墓的各种动物雕刻多是利用石材的原形稍加雕凿,既使其具有生命,又保持了石质的美感。

4、雕塑作品与环境的协调统一性

雕塑作品大多是为某一特定环境制作的,使作品作用与环境,并使环境成为作品的组成部分共生出新的景观。爱得华的《美人鱼》,是置于丹麦哥本哈根海滨公园中的巨石上。她倚坐在水边礁石上,是礁石、海水、天光、倒影都成为作品内涵不可缺少的部分。

美国的《红色立方体》是纽约海上保险公司大厦前的雕塑。在林立的高楼大厦间,斜立的几何体和几何形楼群,形成了正与斜的对立统一关系,暗示了保险公司。强烈的红色使它成为公共环境中的点睛之作。

第十二篇: 高中美术艺术特点教案经典

一、说教材

《走进意象艺术》属于高中美术鉴赏模块,意象艺术属于三大美术类型之一,是介于具象艺术和抽象艺术之间的综合的艺术类型,兼有两种艺术的特点,也为学生后续学习难理解的抽象艺术打下了基础,起着承前启后的作用。

二、说学情

高中阶段的学生具有更强的探究精神,思维比较活跃,见解独到,同时观察能力与感知能力增强,在美术学习中也希望了解更多本质性的、美术理论方面的知识。但是对于大部分学生而言,绝大部分学生对美术作品的判断标准普遍都只有一个标杆--就是“像”或者“不像”,所以吸引学生兴趣点,使学生以客观的态度学习欣赏意象艺术是教学中值得注意的问题。

三、说教学目标

【知识与技能】

初步了解和认识什么是意象艺术,如何来辨析意象艺术。

【过程与方法】

通过比较分析,初步掌握什么是意象艺术,通过对意象艺术的艺术形象和艺术语言的分析,以及艺术家的意图方面来辨析意象艺术的主要特征。

【情感态度与价值观】

理解意象艺术的创作构思,提高审美素养,开阔眼界,理解多元化艺术。

四、说教学重难点

【重点】

物象多视角表达的两种方法即平面表达和立体表达。

【难点】

能理解物象多视角表达的方法,并用手绘线条的形式表达物象的多个视角。

五、说教法、学法

依据新课标的要求“美术教学以学生为主体,以学生发展为本,为学生创设有利于激发创新精神的学习环境”,我采用了以下的教法与学法:教法为情境法、展示法、实践练习指导法,而学法则用自主探究法、比较分析法。

六、说教学准备

“工欲善其事,必先利其器”好的教学准备能够提高课堂的教学效果,为我做了如下的准备:PPT课件。

七、说教学过程

从新课程标准的教学建议出发,我将充分发挥现代教育技术的作用,运用多媒体辅助教学,变静为动,融声、形、色为一体,为学生提供生动形象直观的观察材料,激发学生学习的主动性和积极性。具体环节如下:

环节一:设置情境,导入新课

精心设计好导入,无疑是一堂课成功的关键一步,它的目的是引人入胜,使学生兴趣盎然的揉入到活动中去,达到事半功倍的效果。为此,我将展示《布罗格利公主像》与《带帽的妇人》,引导学生观察其中的不同。在学生对意象艺术有一个直观感知后,继续引出这样的一个故事:当年有一位女士看到《带帽的妇人》后,便问马蒂斯“难道我们女人都像您画的那样子吗”而马蒂斯却回答到:“夫人,那不是一位女士,那是一幅画”。通过设疑的方式激活学生的思维,激发学生学习意象艺术的兴趣,让学生把精力集中到课堂中来。

环节二:欣赏作品,探究意象艺术

根据费德门教授提出的美术鉴赏的程序“描述——分析——解释——评价”,我确定我的基本环节为:感知怪异—分析怪异—理解意象艺术。

(一)感知怪异

在感知怪异环节,我或多媒体展示一系列的意象艺术作品,引导学生欣赏并谈一谈对这些作品的第一印象是什么?在学生答出怪异时我会继续追问:为什么会有“怪异”的感觉?师生共同总结出画面夸张。在这一环节通过对名画的认识,激发学生的思维,让学生认识意象艺术的特别之处。

(二)分析怪异

在学生感受了意象艺术的“怪异”后,展示《圣维克多山》油画和圣维克多山实景照片,引导学生对比赏析,师生共同探讨出艺术家表达传递出的不是艺术家的“眼”中之象,而是艺术家的“意”中之象,即“意象”,从而引出意象是画家对客观世界的主观表达。通过老师设问,学生讨论师生共同探讨,增强师生互动,使学生理解什么是意象艺术,增强学生的合作精神。

对于本课的重点,我将展示学生较为熟悉的作品《呐喊》,并且引导学生相互讨论,互相启发,集思广益,通过对作品的内容、形象、色彩、线条等方面的描述、分析掌握意象艺术的基本特征,比如主观、夸张、变形等等,因此在这个阶段只要适度的引导,学生就能用自己的语言总结出一些意象艺术的特征来,从而能挖掘出不同层次总结、归纳的能力,提高教学效率。

(三)理解意象艺术

“如何理解意象艺术”是本课的关键,也是学生鉴赏意象艺术的根本要求。这一环节,我重点是要传达给学生两个理解的切入点。故此我分别展示两组作品,首先通过分析朱耷《鹌鹑图》中的眼睛理解艺术家是按照“我”想表现的样子来表现世界,然后展示委拉斯凯兹的《教皇英诺森十世》和培根的《被牛肉片包围的肖像》分析两幅作品,让学生进行小组讨论、交流,并运用比较法的方式寻找差异,进而总结归纳出意象艺术是艺术家按照“我”感觉的样子来表现世界。通过问题引导学生思维的方向,体会意象艺术是“表达作者内心世界”的艺术形式,理解意象艺术的创作构思是如何与作者个人的主观意识、生活经验等进行整合与联系的。通过学生的发言、讨论,再加上教师的点拨归纳,学生对“意”与“象”的关系有了深刻的理解,并体会到“我”在艺术中的重要性,对意象的“真实性”产生了认同和共鸣。

环节三:学以致用,辨析意象艺术

最后,我设置了“学以致用,辨析意象艺术”的环节,主要是让学生对所学知识进行迁移运用,理解本课的精髓,说出自己的收获。故此我将展示一系列的意象艺术作品与具象艺术作品,并且设置辩论活动:你是否认为意象艺术比具象艺术更有表现力?为什么?通过大量作品的欣赏,使学生对各种艺术风格和世界多元化艺术有了进一步的了解,从而激活学生思维,拓展视野。

环节四:总结回顾,拓展提高

在课程即将结束时,以回顾式的方式引导学生对意象艺术的概念及其特点进行归纳和梳理,让学生对本节课的知识有一个更加系统全面的认识。

本文来源:http://www.cubkforchild.com/shkx/358799.html

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